重复音是全曲贯穿始终的音型，不仅是这首前奏曲的特点之一，也成为表达“雨滴”这种形象的“利器”。由于重复音在这首乐曲中的重要作用，演奏好它就成为重要的技术课题，
怎样演奏这些重复音呢？我觉得有以下几点需要注意：
一、用“连奏”的方式。
我们可以对比一下李斯特第二《匈牙利狂想曲》第二段，与那些炫技性的快速重复音不同，《雨滴》中的重复音不能使用太快的断奏跳音，手指的触键“颗粒感”不能太强，贝多芬《热情》奏鸣曲第一乐章中的重复音与之倒有些类似，但《雨滴》速度更慢，更柔和。
重复音连奏的关键是要找到感觉，感觉找到了一点都不难，如果没找到感觉，程度再高也不一定会弹。这种感觉主要是用力的方式，演奏时，注意体会“重量弹奏”，音与音之间的力量传递要延绵不绝，手指不离开键面，像磁铁一样“吸”在键盘上，特别要注意手腕的调节，手腕的调节是音与音之间平稳过渡的关键。
二、注意控制力度。
整个重复音的力度层次控制在中弱以下，不要盖过旋律声部，特别是旋律在中声部和低声部时。
找到连奏的感觉是控制力度的前提，感觉对了，才能把“重量源”有控制地传给手指，想强就强，想弱就弱，不要用手指去敲击，敲击可以做到平均，但不宜控制，特别是不容易做好渐强渐弱等带有表情的力度变化。
三、音色。
音色要随着音乐的情绪变化而改变。
前后两段重复音作为旋律的背景，安静、柔和是主基调，就像雨滴的“滴答”声，中段有所突出，可以有“铃铛”的感觉，但不要太刺耳，贝多芬式的突然重音不要在这里出现。演奏时多用手臂的力量，手指指肚触键，音色要厚实有深度，泛音要丰富。
四、稳定与平均
拍子要平均，节奏要稳定，不要因为情绪和力度的变化随意改变重复音的速度。有些学生喜欢渐强伴随渐快，渐弱伴随渐慢，这都是节奏不稳的表现。
五、情绪
要“淡定”，一定要“淡定”，不能因为是浪漫派的作品就“情如潮水”，哪怕稍微激烈一点的中段也不要太过分，要学会一种情绪与理智的平衡，这种平衡在莫扎特的作品中我们就已经接触过。
