水粉画构图的基础知识图解,水粉水彩画知识

一　构图的概念

构图是绘画艺术技巧的一个组成部分，又是创作过程中的一个环节，更是将作品各个部分组合成一个整体的一种形式。构图的形态要服从作品内容和作者内心的感受，并根据构图形式美的法则来决定。构图的概念和法则，与审美意识、艺术观念、理论与风格密切相关。学会掌握构图的原理和规律，可以帮助艺术家对生活现象进行选择，和对素材的运用、组织，处理加工，以至达到形式上的完美，以加强艺术感染力。但单纯依靠构图规律来构图，是难以创作出具有生命力的艺术作品的。所以构图的理论与法则，不是一成不变的程式，它将在美术实践中被不断否定，是在变化中发展的。

二　构图的基本法则

不论是创作或习作，内容是人物、风景或静物，构图一般都遵循以下一些法则：

1．美术作品中的一切，都应当从属于作品基本内容的表达。

2．美术作品中的一切形式因素，都应当相互保持联系。

3．作品应当通过构图，形成一个吸引观众最大注意力的视觉中心。

4．一个画面的构图结构，应是既有变化又有统一的整体，应当利用形体、明暗、线条、色彩等因素的对比谐调规律，以及空间处理，体积结合、节奏韵律等手段，使作品形式新颖生动，并具有最强的艺术表现力。

5．安排画面物体，处理细节，应当避免一切偶然性，注意与主题表现的密切联系。

6．应用构图中的均衡，以表现稳定和静止；应用构图中的不均衡，以表现不稳定和运动。

7．作品尺寸的大小，应配合它的内容；画幅的长宽比例应服从构图的需要。

三　构图中的均衡原理

均衡是绘画构图中一项最基本的法则。均衡通过视觉而产生形式美感。均衡不同于对称。对称是最稳定而单纯的均衡，对称是一种美的形态，主要应用于装饰与图案。中国传统的建筑及寺院，都采用对称格式。人体和一些美丽的昆虫的生理结构，也是对称的。对称的构图法则，在绘画中也同样被应用，但不是绝对形式上的对称。对称显示高度整齐的状态，有完美、庄严、和谐、静止的效果，但也会产生单调、缺乏生趣等弊病。图3《墨西哥少女》，这是原捷克斯洛伐克画家卡里尔·斯沃宁斯的版画作品，采取的是左右均衡的构图形式，具有装饰性特点和静止、和谐、优美等艺术效果。它并不是如图案中的那样形象左右对称、整齐，布局需要绝对的一致，而是一种绘画性的对称。其中有些地方，并不处理成完全的对称，如头部稍有转动的姿态，左右发辫的形状，以及头部左右蜷曲状的蛇形图案等。这些差异，是为了削弱绝对对称的构图容易产生的呆板弊病，使其增加生动性。另一幅德国R·赫福特的《桥前》(图4)也是对称形式的构图。画面在对称中处理了某些不对称因素，但仍具有均衡效果，体现出统一变化构图的形式规律，这可说是绘画性对称构图的一个特点。均衡的构图法则，在绘画中广泛持久地被应用，而且均衡的形式多样，可以显示出各自的构图美。均衡的原理，是根据人的视觉形象，产生重量感的心理反应而发展起来的。画面中色块的面积大小、形状，色彩的个性，有生命的或无生命的景物的运动，或静止的状况，都能在视觉中产生不同重量感。如动物比植物重，人比动物重；在淡色的底子上，深色比淡色重；相反在深色底子上，淡色比深色重；粗细条比细线条重；体积大的比体积小的重；立体的比平面的重；直线比曲线重；颜色纯度强的比弱的重；物体密集的比疏松的重；明暗和色彩对比强的比对比弱的重等等。构图中，如果重量偏依在画幅的某一角或某一边，就会导致在视觉上产生不稳定感。这均衡的原理，可以从天平秤上一斤棉花和一斤铁，取得平衡的简单道理得到说明。